![영국 런던 바비칸센터는 폐허가 된 지역을 ‘현대의 유토피아’로 바꾸기 위해 공들인 곳이다. ‘요새화한 전초기지’ 혹은 ‘통로’의 의미를 지닌 단어 ‘바비칸’과 연관지어 포탑, 가늘게 베인 수직 형상 등으로 디자인했다. 특히 예술가들의 초기작을 발표하는 실험 무대를 결합해 복합문화공간으로도 활용된다. 오른쪽은 바비칸 내 극장 모습. 바비칸 제공](https://img.seoul.co.kr/img/upload/2024/07/24/SSC_20240724003348_O2.jpg)
![영국 런던 바비칸센터는 폐허가 된 지역을 ‘현대의 유토피아’로 바꾸기 위해 공들인 곳이다. ‘요새화한 전초기지’ 혹은 ‘통로’의 의미를 지닌 단어 ‘바비칸’과 연관지어 포탑, 가늘게 베인 수직 형상 등으로 디자인했다. 특히 예술가들의 초기작을 발표하는 실험 무대를 결합해 복합문화공간으로도 활용된다. 오른쪽은 바비칸 내 극장 모습. 바비칸 제공](https://img.seoul.co.kr//img/upload/2024/07/24/SSC_20240724003348.jpg)
영국 런던 바비칸센터는 폐허가 된 지역을 ‘현대의 유토피아’로 바꾸기 위해 공들인 곳이다. ‘요새화한 전초기지’ 혹은 ‘통로’의 의미를 지닌 단어 ‘바비칸’과 연관지어 포탑, 가늘게 베인 수직 형상 등으로 디자인했다. 특히 예술가들의 초기작을 발표하는 실험 무대를 결합해 복합문화공간으로도 활용된다. 오른쪽은 바비칸 내 극장 모습. 바비칸 제공
영국 런던의 바비칸센터는 20세기 후반을 표상한다. 제2차 세계대전으로 폐허가 된 일대를 주거단지, 미술관, 영화관, 극장, 식물원 등 다양한 프로그램을 갖춘 ‘현대의 유토피아’로 만들겠다는 목표로 지은 건물이니 말이다.
비슷한 시기 한국의 개발 과정에서도 살펴볼 수 있듯 이 시대에는 ‘건축을 통해 새로운 세상을 만들겠다’는 이상이 존재했다.
마감까지 전체를 콘크리트로 지어 ‘브루탈리즘’이라는 건축 사조를 대표하는 건물이기도 하다. 기능을 중시해 장식을 배제하고 재료 본연의 모습을 드러내 원초적 느낌을 강조하는 근대 건축의 특징이 극대화된 모습이다.
특유의 울퉁불퉁한 마감은 돌의 표면을 다듬는 ‘부시해머’로 일일이 두드려 만들었다. 작업한 노동자들이 손끝부터 어깨까지 합병증을 떠안은 탓에 더이상 시도되지 않는 공법이다.
엘리자베스 여왕과 마거릿 대처 총리가 참석해 성대한 개장을 알린 이 건물에는 당시의 신기술과 더불어 전쟁 직후 60년대와 70년대의 열악한 사회상이 함께 녹아들어 있다.
복합 문화 공간으로서의 위상도 두드러진다. 이 시기는 영국이 문화중심지의 자리를 두고 미국과 경쟁하고 포스트모던 예술이 발흥하던 격동기였다. 한국에서도 친숙한 세계적인 아트페어 ‘프리즈’가 이 무렵 시작됐으며 데이미언 허스트, 트레이시 에민 등 ‘yBa’라 일컬어지는 영국 현대 예술가들이 활동을 개시했다.
![바비칸의 다른 시설들과 이어지도록 둥글게 지은 테라스형 블록. 뒤로 높게 솟은 타워형 블록이 보인다. 바비칸 제공](https://img.seoul.co.kr/img/upload/2024/07/24/SSC_20240724003349_O2.jpg)
![바비칸의 다른 시설들과 이어지도록 둥글게 지은 테라스형 블록. 뒤로 높게 솟은 타워형 블록이 보인다. 바비칸 제공](https://img.seoul.co.kr//img/upload/2024/07/24/SSC_20240724003349.jpg)
바비칸의 다른 시설들과 이어지도록 둥글게 지은 테라스형 블록. 뒤로 높게 솟은 타워형 블록이 보인다. 바비칸 제공
런던 심포니 오케스트라의 상주 공연장으로서 지니는 명성도 작지 않다. 1982년 개관할 당시 공연을 한 이 오케스트라의 지휘자는 다름 아닌 클라우디오 아바도였다. 카라얀의 뒤를 잇는 거장으로 평가되는 그는 클래식뿐 아니라 현대음악을 레퍼토리에 추가하는 시도를 하곤 했다. 참고로 영국의 클래식 FM은 1992년에 개국했다.
영화가 대중화되는 시기인 만큼 바비칸센터의 극장과 영화관 모두에서 모습을 선보이는 유명 배우와 연출가도 잇따른다. 가령 해리포터 시리즈의 스네이프 교수로 유명한 앨런 릭먼은 셰익스피어 연극을 공연하는 동시에 영화 ‘다이하드’(1988)로 데뷔해 모습을 비추었다.
앤서니 홉킨스, 이언 매켈런 같은 원로 배우부터 벤 위쇼, 베네딕트 컴버배치, 톰 히들스턴 같은 연극에 뿌리를 둔 많은 배우가 심심찮게 공연했으며, 지금까지도 많은 연극과 영화 시사회가 바비칸센터에서 열리고 있다. 오늘날 영화가 전환기를 맞으며 벌어지는 변화상을 여기에 대입해 볼 수 있겠다.
이 같은 급격한 시대 변화를 함축하고 있어서인지 바비칸센터에 대한 런던 사람들의 관심은 남다르다. 브루탈리즘 건축 특유의 미감으로 인해 강한 호불호를 낳는다는 것 또한 일종의 ‘밈’(meme·인터넷 유행)이 돼 있다.
역사를 간직하고 있는 건물로서 좋으나 싫으나 시대를 표상하는 건물이라는 사실에는 이견이 없는 것이다. 지어진 지 아직 반세기가 채 되지 않았지만 2등급 유산으로 지정돼 많은 관리가 이뤄지고 있다.
그중에서도 이곳에 거주하는 주민들이 건물에 갖는 애정은 더욱 각별할 수밖에 없다. 관광지로 유명한 문화 시설이라 이곳의 주거가 잘 알려지지는 않았지만 이곳에는 무려 140여 가지의 다양한 주거 유형이 존재한다.
우주선, 잠수함, 자동차 등 건축 당시 개발된 최신 기술이 주거마다 적용돼 있으며 건축과 예술에 관심 많은 입주자들이 각기 다른 방식으로 실내를 꾸몄다.
건축 당시의 사회주의 이상을 담아 계급을 드러내는 영국의 여타 건물들과 달리 일관된 외관을 갖추고 있으면서도 동시에 전후 소비주의에 따라 고급 주거단지를 만들겠다는 계획 아래 다양한 취향을 담으려는 건축가의 모순된 의도가 공존하는 것이다.
과연 복잡다단한 20세기 후반을 상징하는 건물이 아닐 수 없다.
이러한 점에서 ‘현대의 문화유산’을 목표로 지어진 바비칸센터의 시대적 의미는 확실히 정립된 듯하다. 건축 이후 꾸준히 이곳의 역할을 되새기는 프로그램을 지속해 온 덕분이다.
비슷한 시기부터 가파르게 개발된 한국의 건축문화를 떠올리게 되는 대목이다. 우리의 시대를 함축하고 있는 건물들로는 어떤 게 남아 있는지, 트렌드를 넘어서 시대를 간직하고자 하는 목표를 갖고 있는 건축이 있는지, 그리고 순간의 성패가 아니라 시스템을 갖추고 꾸준히 건축문화를 일구는 자세가 있는지 말이다.
최나욱 작가 겸 건축가
![최나욱 작가 겸 건축가](https://img.seoul.co.kr/img/upload/2024/05/01/SSC_20240501010634_O2.png)
![최나욱 작가 겸 건축가](https://img.seoul.co.kr//img/upload/2024/05/01/SSC_20240501010634.png)
최나욱 작가 겸 건축가
2024-07-24 33면