우리나라에서 일본 현대미술은 민족감정에 따른 거부감에 지나친 문화적 우월감까지 겹쳐 제대로 평가받지 못했다.86년 프랑스 퐁피두센터가,또 94년미국 구겐하임미술관이 일본 현대미술을 조명하는 전시를 대대적으로 마련한것과 대조적이다. 서구 미니멀리즘을 전통정서와 접목시킨 60∼70년대 모노파(物派)작가들을 비롯,일본은 두터운 작가군으로 세계 미술계에서 나름의영역을 차지하고 있다.그런 점을 감안할 때 최근 일본 현대미술의 흐름을 소개하는 전시들이 늘고 있는 것은 바람직한 현상이다.지난해 아트선재센터가아시아 네트워킹 작업의 하나로 마련한 ‘팬시댄스-1990년 이후의 현대미술전’이나 지난 6월 문예진흥원 미술회관에서 열린 ‘한일현대미술전-우리와타자 사이’ 등은 상당한 호응을 얻기도 했다.

이러한 흐름에 또 하나의 일본 미술전이 힘을 보탰다.8월1일부터 13일까지서울 태평로 서울갤러리와 안국동 일본대사관 공보문화원 2층 실크갤러리에서 나란히 열리는 ‘동서양의 눈’전이 그것이다.‘동서양의 눈’전은 지난89년 일본의 유명한 미술평론가 가와키타 미치아키를 중심으로 발족한 ‘동서양의 눈’ 위원회가 주최하는 연례 기획전.일본화(동양화)와 서양화의 경계를 넘어 활동하는 작가들의 신작을 주로 소개해왔다.이번 한국전은 지난 4월 일본 오하라미술관(오카야마현 구라시키시 소재)에서 열렸던 전시를 옮겨온 것이다.

대한매일신보사가 후원하는 이번 전시의 참여작가는 센주 히로시,오츠 에이빈,다카야마 타츠오,고스기 코지로,기누타니 코우지,히라마츠 레이지,마키스스무 등 76명.‘동서양의 눈’ 위원회 오구라 타다오 위원장은 “‘동서양의 눈’전은 중국을 아버지로 한국을 어머니로 하는 일본화와 근대이후 유럽에서 들어온 유채화라고 하는 두 가지 미술양식을 한 데 아우르는 전시”라며 “동양이 서양을 감싸안는 새로운 차원의 미술문화를 지표로 삼고 있다”고 밝혔다.(02)765-3011.

김종면기자